Stagione 26-27 Teatro Due di Parma. Pogramma

ATTIVITÀ 2026/2027

FONDAZIONE TEATRO DUE DI PARMA

“Ogni passeggiata è piena di incontri, di cose che meritano d’esser viste, sentite. Di figure, di poesie viventi, di oggetti attraenti, di bellezze naturali brulica letteralmente, per solito, ogni piacevole passeggiata, sia pur breve.” In un tempo accelerato d’incertezze, in cui il mondo come lo avevamo conosciuto, e forse idealizzato, è sottoposto a trasformazioni esasperate, Robert Walser pare suggerire la serendipica curiosità per l’esperienza, l’affascinante incantamento verso la Vita, la necessaria attivazione di un tempo altro per abbeverarsi e rinfrescarsi tramite la Ragione e la Poesia. Che straordinaria passeggiata attraverso l’umano può essere il Teatro, lungo un tragitto costellato di ogni genere di incontro: che sia una lacrima o un sorriso, una riflessione o un brivido. Potente e inaspettato. Come l’amore. Come l’umano.

L’attività 2026/2027 di Fondazione Teatro Due è realizzata con il sostegno istituzionale del Ministero della Cultura, della Regione Emilia-Romagna, del Comune di Parma e di Fondazione Monteparma. Teatro Festival Parma è sostenuto e promosso da Reggio Parma Festival, con il sostegno di Fondazione Cariparma e in collaborazione con Ater Fondazione.

La prima ballad opera di Vinicio Capossela segnerà l’avvio della programmazione, il 9 e il 10 ottobre 2026: E Morte non avrà dominio, un manifesto poetico che principia da Sotto il bosco di latte, opera per voci che celebra la vita, l’innocenza, la pluralità, l’infanzia del mondo nel villaggio in riva al mare inventato dal poeta gallese Dylan Thomas per la radio, che il rock dj radiofonico e beautiful loser Renato Striglia voleva realizzare e non realizzò. In scena, accanto a Vinicio Capossela, Pierpaolo Capovilla, in questo musical radiofonico che celebra la potenza eversiva dell’essere sé stessi, nonostante tutto… Anche la morte.

All’esponente di spicco del Realismo magico è dedicato un ampio progetto di riscoperta. Massimo Bontempelli è stato un intellettuale ed artista complesso e multiforme, impegnato su più fronti nel tentativo di sprovincializzare la cultura italiana; nei mesi di novembre e dicembre, il focus su MASSIMO BONTEMPELLI. IL REALISTA MAGICO si articolerà nella messa in scena in prima nazionale di due suoi testi, Minnie la candida, poetica riflessione sul carattere artificiale e inautentico della contemporaneità, che si consuma in un’atmosfera sospesa fra incubo e gioco, diretto da Giacomo Giuntini, con Lucia Lavia, Pavel Zelinskiy, Davide Gagliardini, Diletta Masetti, Luca Cicolella, Salvo Pappalardo, Martina Capaccioli, Alberto Melone, Viviana Giustino, Sergio Saporito, Stefania Sala (14-19 novembre) e la farsa in prosa e musica Siepe a nordovest, quasi un esperimento sintetico-futurista che prevede attori, marionette e burattini, giocosa messa alla berlina della vacuità piccolo-borghese, diretta da Matteo Spiazzi e interpretata da Laura Cleri, Irene Paloma Jona, Nicola Lorusso, Luca Nucera, Massimiliano Sbarsi (21 novembre – 2 dicembre); il reading di alcuni racconti tratti da L’amante fedele, il Convegno di Studi Massimo Bontempelli. Sconfinamenti d’artista, organizzato con l’Università di Parma, che vede la partecipazione, fra gli altri, di Angela Albanese, Paolo Aquilanti, Patricia Gaborik, Isotta Piazza, Elena Pontiggia, Diego Saglia, Luca Scarlini, Diego Varini e la lettura a puntate de Il caso Bontempelli di Paolo Aquilanti.

In occasione del centenario dalla morte del grande maestro dell’Impressionismo, Marco Goldin, storico dell’arte e voce tra le più appassionate del panorama culturale italiano, firma Monet. Una vita a colori (in scena il 28 e 29 novembre), il racconto di un’esistenza a colori dove la parola si intreccia con le musiche originali scritte da Remo Anzovino ed eseguite dal vivo al pianoforte insieme a Daniela Savoldi al violoncello.

 Dal 28 al 31 ottobre avrà luogo la terza edizione delle Giornate d’Autore, realizzate nell’ambito di Reggio Parma Festival. L’iniziativa è una preziosa occasione per scoprire le novità della drammaturgia contemporanea, conoscere alcune delle voci più interessanti della scena internazionale e approfondire i temi al centro delle loro opere. Con il coordinamento di Florian Borchmeyer, il programma proporrà letture di nuovi testi, appositamente tradotti, e incontri con autrici e autori internazionali, fra cui Dea Loher, Marion Siéfert, Pat To Yan, Mazlum Nergiz, Liwaa Yazji, Lilly Busch e Ian De Toffoli.

L’attenzione che Teatro Due destina all’autorialità contemporanea si riscontra anche nelle nuove produzioni che debuttano fra gennaio e febbraio 2027: Cosa vide il rinoceronte quando guardò oltre il recinto del drammaturgo tedesco Jens Raschke, che parte da un fatto vero, la costruzione di uno zoo accanto al lager di Buchenwald per lo svago delle famiglie degli ufficiali in servizio presso il campo, per affrontare, tramite lo sguardo degli animali stessi, “un apologo delicato e insieme potente sulla forza dell’immaginazione e del coraggio nel contrastare l’indicibile crudeltà in cui possono precipitare gli esseri umani”, come sottolinea il regista Massimiliano Farau, che dirigerà lo spettacolo in debutto il 19 gennaio in prima nazionale assoluta; Più freddo di qui dell’autrice e sceneggiatrice inglese Laura Wade, una commedia che affronta con ironia e profondità la crisi contemporanea davanti alla morte, attraverso la vicenda di Myra, consapevole di avere poco tempo a disposizione a causa di una malattia terminale, e della sua decisione di coinvolgere figlie e marito nell’organizzazione di un funerale green. Diretta da Monica Nappo, debutterà in prima nazionale il 16 febbraio. Con Ubu re, Alfred Jarry trasforma il teatro in una satira irriverente e comicamente visionaria del potere. Nella nuova regia dell’artista ungherese Csaba Antal, Padre Ubu diventa il grottesco emblema di una tirannia senza tempo, un teatro feroce e paradossale che, attraverso il riso, guarda alle derive del potere di oggi (prima nazionale 10 aprile).

Stefano Massini dedica il suo ultimo lavoro alla vicenda umana e politica di Vladimir Putin nel suo spettacolo Lo Zar, una delle ospitalità che integrano e arricchiscono il progetto di Fondazione Teatro Due, proponendo una selezione di spettacoli fra i più significativi del momento, italiani e internazionali.

Mescolando circo, teatro e music-hall in un flusso ininterrotto di poesia, magia e artigianato, Rendez-Vous della straordinaria famiglia Thierrée – Chaplin (24 e 25 ottobre) mette insieme numeri antichi, pezzi nuovi, gag, musiche e travestimenti.

Sono keniani e hanno conquistato i teatri d’Europa e di tutto il mondo The Black Blues Brothers: tra circo contemporaneo e commedia musicale, con acrobazie mozzafiato, accostano in maniera inedita un accattivante repertorio musicale made in USA e l’immaginario cinematografico immortale del film di John Landis.

Dal Regno Unito arriva la coreografa Jasmin Vardimon con la ri-creazione del cult Lullaby, spettacolo che nel 2003 ha segnato una tappa fondamentale nella storia del teatro-danza grazie alla sua audacia coreografica, a scelte visivamente sorprendenti e a una forte impronta di critica sociale e politica. All’estro dell’artista georgiano Rezo Gabriadze si deve la magia del piccolo gioiellino Ramona, storia di due locomotive a vapore innamorate; un piccolo teatro di oggetti e marionette dove, fra legno, metallo, piume e pizzi, ogni personaggio è una meraviglia di artigianato.

La compagnia berlinese Familie Flöz con le sue inconfondibili maschere presenterà Dr Nest (6 e 7 marzo), mentre Piccoli Miracoli dell’attore e artista Paolo Nani è una performance poetica che parte dal disegno eseguito dal vivo e dal corpo e dalla mimica dell’artista per creare un’esperienza sensoriale che avvolge lo spettatore.

La mappa del nostro viaggio sulla terra è raccontata da Pierfrancesco Favino che dirige Anna Ferzetti in People, Places & Things di Duncan Macmillan; Francesco Montanari sarà protagonista invece di una divagazione su Riccardo III scritta e diretta da Gabriel Calderón in Storia di un cinghiale; saranno presentati gli ultimi lavori di Emma Dante e di Peter Stein, ospiti rispettivamente con L’angelo del focolare, di cui la regista siciliana ha curato testo, regia, scene e costumi, e con Platonov, uno fra i primi lavori di Čechov, mentre il capolavoro del teatro napoletano Il medico dei Pazzi di Eduardo Scarpetta sarà diretto da Leo Muscato (26 e 27 gennaio). Monica Guerritore affronta la profondità e lo spessore della scrittura di Apuleio ne La favola di Amore e Psiche.

La scoperta del Teatro da parte di chi vi si avvicina per la prima volta può essere un’esperienza esaltante e incisiva, soprattutto per gli spettatori più piccoli, a cui è dedicata una sezione speciale che saprà sospendere l’incredulità anche del pubblico adulto: La lampada di Aladino (15 e 16 gennaio) della Compagnia Carlo Colla & Figli, eccellenza italiana nella presentazione di testi classici per marionette, Sphera di Chiara Carlorosi e Marco Vergati, creazione di ombre e d’attore all’interno di un piccolo igloo e Il nuovo vestito dell’Imperatrice di e con Alice Bossi.

L’autore ed esperto di letteratura russa Paolo Nori racconterà Il maestro e Margherita di Bulgakov, mentre a dicembre torna con La Libertà. Primo Episodio e La Disperazione. Secondo episodio.

Tra gli altri spettacoli del Repertorio: la commedia capolavoro di Machiavelli Mandragola, diretta da Giacomo Giuntini, Il racconto d’inverno di Shakespeare diretto da Jared McNeill, la suite di brevissimi testi Teatro para minutos di Juan Mayorga nella regia di Gigi Dall’Aglio con l’Ensemble Attori e Attrici Teatro Due, Ogni bellissima cosa di Duncan Macmillan e Johnny Donahoe, tradotto e diretto da Monica Nappo e interpretato da Alberto Paradossi; i classici L’Istruttoria di Peter Weiss, incrollabile caposaldo della Memoria, Un canto di Natale di Charles Dickens a cura di e con Orietta Notari e Una eredità senza testamento di e con Laura Cleri.

Luca Scarlini, scrittore, drammaturgo per teatri e musica, narratore e performance artist, cura e conduce quattro RACCONTI MUSICALI, appuntamenti dedicati a protagonisti, episodi e curiosità intorno alla storia della musica a Parma fra ‘700 e ‘900: La coppia armonica: Ferdinando Paër e Francesca Riccardi, intorno a Leonora (23 gennaio 2027); Lo strumento dell’avventura: Giovanni Bottesini e il contrabbasso (20 febbraio); Prima del cinema: l’Ariodante di Nino Rota al Regio nel 1942 (20 marzo) e La sinfonia dell’addio: Ildebrando Pizzetti e Mario Castelnuovo Tedesco (3 aprile).

Un’occasione preziosa per ascoltare insieme, confrontarsi, formulare domande e lasciarsi interrogare in termini di crescita collettiva, civile e culturale è costituita dal ciclo di incontri CON UN CUORE CHE ASCOLTA. Sguardi sulla cultura europea: ingrandimenti, da novembre a marzo, lungo la storia di opere, autori e temi che hanno costituito l’ossatura di quella civiltà delle idee di cui è innervata la storia dell’Europa, attraverso gli interventi di protagonisti autorevoli, fra cui Piero Boitani, Laura Pennacchi, Valerio Magrelli, Gennaro Malgeri e Ugo Sposetti, Albertina Soliani, Michele Cilberto, Arturo Carlo Quintavalle, storici, filosofi, economisti, giuristi; in una sola parola – che recupera il senso rinascimentale di fare cultura – umanisti.

La Formazione, ulteriore asse portante dell’attività di Fondazione Teatro Due, si sviluppa su diversi piani. Da un lato, l’Alta Formazione rivolta a professionisti, con il Corso Casa degli Artisti, sostenuto dalla Regione Emilia-Romagna; dopo il percorso di selezione, il corso prenderà avvio in ottobre, con docenze affidate a Maestri del panorama internazionale e Artisti afferenti a diversificate discipline, fra cui Florian Borchmeyer, Manfredi Perego, Laura Mariani, Jared McNeill, Massimiliano Farau, Matteo Tarasco, Alessandro Nidi, Antonio Audino. Al contempo, laboratori, workshop e progetti speciali dedicati alle Scuole secondarie di secondo grado e all’Università.

Biglietti e carte sono in vendita da venerdì 11 settembre su Vivaticket (https://teatrodue.vivaticket.it/ ) e dalle ore 17.00 presso la Biglietteria (aperta in Borgo Salnitrara 12/A, a Parma, dal lunedì al sabato dalle 10 alle 13 e dalle 17 alle 19.30).

Grazie alla collaborazione con Conad Centro Nord sono in vendita biglietti e Carta a 4 titoli a prezzo speciale, riservati ai possessori di Carta Insieme e Carta Insieme Più.

Per informazioni e biglietteria: tel. 0521/230242, biglietteria@teatrodue.org

www.teatrodue.org

Programma 26-27

STAGIONE 2026_2027

Vinicio Capossela/Pierpaolo Capovilla

E MORTE NON AVRÀ DOMINIO

9 e 10 ottobre 2026

Jasmin Vardimon

LULLABY

15 ottobre 2026

Duncan Macmillan e Johnny Donahoe

OGNI BELLISSIMA COSA

regia Monica Nappo

dal 16 al 31 ottobre

Thierrée/Chaplin

RENDEZ-VOUS
24 e 25 ottobre 2026

GIORNATE D’AUTORE

Incontri di drammaturgia contemporanea internazionale

dal 28 al 31 ottobre 2026

Stefano Massini

LO ZAR

30 e 31 ottobre 2026

MASSIMO BONTEMPELLI – IL REALISTA MAGICO

Sconfinamenti, letture, giornate di studi

produzione Fondazione Teatro Due

MINNIE LA CANDIDA

regia Giacomo Giuntini

dal 14 al 19 novembre 2026

SIEPE A NORD OVEST

regia Matteo Spiazzi

dal 21 novembre al 2 dicembre 2026

L’AMANTE FEDELE

lettura di racconti

dal 6 al 12 novembre 2026

lettura a puntate

IL CASO BONTEMPELLI

Dal 4 al 19 dicembre 2026

MASSIMO BONTEMPELLI. SCONFINAMENTI D’ARTISTA

Convegno di Studi con Università di Parma

17 e 18 novembre 2026

Gabriadze Theatre

RAMONA

14 e 15 novembre 2026

Marco Goldin

MONET. UNA VITA A COLORI

28 e 29 novembre 2026

Emma Dante

L’ANGELO DEL FOCOLARE

9 e 10 dicembre 2026

Paolo Nori

LA LIBERTÀ. PRIMO EPISODIO

10 e 12 dicembre 2026

Paolo Nori

LA DISPERAZIONE. SECONDO EPISODIO

11, 13 e 15 dicembre 2026

Duncan Macmillan

PEOPLE, PLACES & THINGS

regia Pierfrancesco Favino

19 e 20 dicembre 2026

Charles Dickens

UN CANTO DI NATALE

Con e a cura di Orietta Notari

dal 21 al 23 dicembre 2026

Niccolò Machiavelli

MANDRAGOLA

regia Giacomo Giuntini

dall’11 al 24 gennaio 2027

Compagnia marionettistica Carlo Colla & Figli

LA LAMPADA DI ALADINO

15 e 16 gennaio 2027

Jens Raschke

COSA VIDE IL RINOCERONTE QUANDO GUARDÒ OLTRE IL RECINTO

regia Massimiliano Farau

dal 19 al 31 gennaio 2027

Eduardo Scarpetta

IL MEDICO DEI PAZZI

regia e adattamento Leo Muscato

26 e 27 gennaio 2027

Juan Mayorga

TEATRO PARA MINUTOS

regia Gigi Dall’Aglio

dal 29 gennaio al 7 febbraio 2027

William Shakespeare

IL RACCONTO D’INVERNO

regia Jared McNeill

dal 5 all’11 febbraio 2027

Laura Seghettini

UNA EREDITÀ SENZA TESTAMENTO

di e con Laura Cleri

dal 12 al 24 febbraio 2027

THE BLACK BLUES BROTHERS

di Alexander Sunny

13 e 14 febbraio 2027

Laura Wade

PIÙ FREDDO CHE QUI

regia Monica Nappo

dal 16 febbraio al 7 marzo 2027

Paolo Nani

PICCOLI MIRACOLI

22 e 23 febbraio 2027

Paolo Nori

IL MAESTRO E MARGHERITA

27 febbraio 2027

Peter Weiss

L’ISTRUTTORIA

regia Gigi Dall’Aglio

dall’1 al 14 marzo 2027

Familie Flöz

DR NEST

6 e 7 marzo 2027

Apuleio

LA FAVOLA DI AMORE E PSICHE

Reading Monica Guerritore

14 marzo 2027

Teatro di Carta

SPHERA

19, 20 e 21 marzo 2027

Gabriel Calderón

STORIA DI UN CINGHIALE

con Francesco Montanari

20 e 21 marzo 2027

Alfred Jarry

UBU RE

regia Csaba Antal

dal 10 al 24 aprile 2027

Anton Čechov

PLATONOV

regia Peter Stein

17 e 18 aprile 2027

Alice Bossi

IL NUOVO VESTITO DELL’IMPERATRICE

dal 21 al 24 aprile 2027

RACCONTI

Protagonisti, episodi e curiosità intorno alla storia della musica a Parma fra ‘700 e ‘900

a cura di e con Luca Scarlini

23 gennaio, 20 febbraio, 20 marzo e 3 aprile 2027

CON CUORE CHE ASCOLTA

Sguardi sulla cultura contemporanea

Pietro Boitani/Laura pennacchi/Valerio Magrelli/Gennaro Malgeri e Ugo Sposetti/Albertina Soliani/Michele Ciliberto/Arturo Carlo Quintavalle

novembre 2026/marzo 2027